Il legame tra giardini e arte non è un segreto. Per secoli l'uomo ha organizzato lo spazio delimitato che costituisce il giardino, in modo da renderlo piacevole: per fare questo, deve domare gli elementi naturali, e questo si basa sempre su stili che sono alla base dell'arte di giardini. Le costruzioni, le forme e le prospettive, mettono in gioco l'aspetto architettonico del giardino che è essenziale mentre la natura si sta sempre più affermando come fonte di ispirazione progettuale.
L'arte e il giardino
I giardini hanno un legame storico con le arti. Sia pubblici che privati, parchi e giardini di interesse storico, artistico o architettonico possono beneficiare della protezione come monumenti storici, essendo registrati o classificati (cfr Codice del patrimonio: Libro VI, titoli I e II).
Inoltre, dal 2004, il marchio "Giardino Remarkable" assegnato dal Ministero della Cultura contraddistingue giardini e parchi di interesse culturale, estetico, storico o botanico, siano essi pubblici o privati.
Il Ministero della Cultura è stato anche l'iniziatore nel 2003 della prima edizione dell'evento nazionale, Rendez-vous aux jardins, che apre al pubblico un gran numero di giardini privati e pubblici, ogni primo fine settimana. di giugno.
Il Rinascimento italiano nel corso dei secoli ha senza dubbio segnato una svolta nell'arte dei giardini, portando artisti di diverse discipline a sublimare questi giardini.
Successivamente, nel XVII secolo, André Lenôtre non fu solo il più grande "giardiniere" del suo tempo, ma anche quello che padroneggiò veramente l'arte dei giardini francesi mettendo la natura al servizio del potere del re.
In Inghilterra, nel XVIII secolo, i giardini all'inglese, lontani dal disordine e dalla mancanza di controllo sulla vegetazione che appaiono a prima vista, imitano la natura e la lavorano come un "dipinto vivente".
Più vicino a casa, negli anni '70, la land art e l'arte povera hanno utilizzato la vegetazione e la natura come base per le loro opere d'arte contemporanea. E oggi, la natura rimane una fonte di ispirazione per creazioni artistiche effimere, collezioni botaniche e associazioni ispirate tra paesaggisti e artisti.
Architettura e giardino
Il duo formato dall'architetto e dal paesaggista è ben consolidato, come spiega Chantal Colleu-Dumond in "Jardin Contemporain" *. Appassionato di giardini e arte contemporanea, l'autore ora gestisce il dominio regionale di Chaumont-sur-Loire, che riunisce il Festival internazionale dei giardini, il Conservatorio e il castello. In questo libro, mette in evidenza i più grandi creatori di giardini contemporanei per dimostrare che i giardini sono un'arte a sé stante, proprio come l'architettura o il design.
Scopriamo alcuni grandi nomi e alcune realizzazioni emblematiche che mescolano architettura e natura, con una perfetta armonia ed estetica: l'architetto Antoni Gaudí a Barcellona con i suoi edifici e i suoi giardini (Park Güell), l'architetto Gabriel Guevrekian con il giardino cubista di Villa Noailles a Hyères, e oggi Emilio Ambasz, Vincent Callebault, Edouard François, Catherine Mosbach e pochi altri, con i loro progetti, a volte avveniristici, di design molto "green" (giardini verticali su torri, tetti verdi, ecc.) .
Il design e il giardino
Come gli interni di casa, anche gli esterni sono al centro del lavoro dei designer che sapranno dare uno stile o infondere tendenze dalle piante, fonte infinita di ispirazione: dalla creazione di oggetti di uso quotidiano a realizzazioni totalmente oniriche o incredibili, i designer verdi non smettono mai di trarre ispirazione dalla natura per contrassegnare il design contemporaneo.
Sedie, ombrelloni o strumenti in nuove forme e materiali sono integrati nei giardini di oggi, mentre lampadari, tappeti o appendiabiti, ad esempio, troveranno il loro posto nel soggiorno. Non diciamo che il giardino è una stanza in più della casa ?!
* Edizioni Flammarion - Le Guide Collection - 6 marzo 2019 - 224 pagine - € 19,90